Teatro en el Modernismo

A raíz de la Primera Guerra Mundial en Europa se produjeron una serie de transformaciones económicas, políticas y culturales que influyeron en un cambio de perspectiva literaria. Los modelos dramáticos anteriores (Ibsen iii, Maeterlink iv …) fueron sustituidos por otros referentes (Pirandello v, O’Neill vino …), que hurgan, sobre todo, en la interioridad humana, en sus contradicciones más profundas.

Sin embargo, la influencia que los nuevos modelos dramáticos tuvieron en la escena fue muy reducida. Ante el poco éxito del teatro poético novecentista y del riesgo de representar obras innovadoras, los empresarios optaron por llevar a escena las dos manifestaciones teatrales de la época que eran más bien acogidas por el público: el teatro poético de Josep Maria de Sagarra vii y la comedia burguesa  de Carlos Soldevilaviii, ambas lejos las nuevas corrientes europeas.

Por otro lado, el camino que había emprendido Sagarra con Rondalla de gavilanes (1918), obra que se puede calificar de poema dramático, arrastró otros escritores, que le siguieron más o menos fielmente, como Ventura Gassol sale, que en 1921 escribió Lo canción del viejo Cabras, basada en una canción popular, y La dolorosa, inspirada en una leyenda judía. Hay que mencionar también, en esta línea, Carles Fages de Climent y Jaume Rosquelles, que en sus obras también tomaron personajes y situaciones del cancionero y del legendario.[1]

Por otra parte, con su teatro, Carles Soldevila pretendía presentar a la burguesía una cierta perspectiva de la cultura europea de entreguerras, aunque este planteamiento, sin embargo, quedó reducido a un ambiente cosmopolita relleno de una temática doméstica tratada de una manera irónica y sin trascendentalismo.Ya hemos mencionado, al hablar del Soldevila novelista, obras dramáticas como civilizados, sin embargo (1922), donde plantea un triángulo amoroso en una isla desierta, o Bola de nieve (1927), donde refleja su idea de familia burguesa convencional.